Innramming av kunst: Bevarer og fremhever kunsten

Innramming av kunst, fotografier og grafikk handler om mer enn å sette en pen kant rundt et motiv. En god ramme beskytter verket, styrer blikket til den som ser, og hjelper bildet å finne sin naturlige plass i rommet. Når innrammingen er gjort riktig, oppleves kunstverket mer helhetlig, samtidig som verdien bevares over tid. Feil valg kan derimot gi skader som aldri kan rettes opp.

Hva god innramming egentlig handler om

En faglig gjennomtenkt innramming kunst krever kunnskap om materialer, teknikker og hvordan lys, fukt og tid påvirker både papir og maling. Derfor velger stadig flere å få hjelp av profesjonelle framfor å ta raske løsninger hjemme.

Innramming av bilder har tradisjonelt hatt én hovedoppgave: å beskytte. En ramme skulle sørge for trygg transport, holde bildet stramt og skjermet, og fungere som en fysisk grense mot omverdenen. I dag har rammen flere like viktige roller. Den skal beskytte, men også understreke kunstens uttrykk og fungere som en bro mellom motivet og rommet rundt.

En god ramme:
– beskytter mot støv, skitt og berøring
– holder motivet plant og stabilt
– gir riktig avstand mellom glass og bilde
– leder oppmerksomheten inn mot motivet
– skaper ro mellom bildet og veggen

Når rammen er dårlig tilpasset, skjer det motsatte. En for dominerende gullramme kan ta all oppmerksomhet fra et enkelt fotografi. En tynn, moderne ramme kan drukne rundt et tungt, klassisk maleri. Her ligger mye av håndverket: å forstå både kunstverket og rommet hvor det skal henge.

Profesjonelle innrammere ser ofte bildet og omgivelsene i sammenheng. De spør hvor bildet skal henge, hvordan lyset faller, og hvilken stil som preger rommet. En ramme som ser perfekt ut på verkstedet, kan virke helt feil over sofaen hjemme hvis helheten ikke er tenkt gjennom.

Materialer, glass og valg som avgjør levetiden

Mye skade på kunst og bilder kommer av feil materialer. Mange vil ramme inn selv, eller velger den rimeligste løsningen. Det kan virke fornuftig der og da, men resultatet viser seg ofte etter noen år.

Vanlige problemer er:
– gulning av papiret på grunn av syreholdig kartong
– bølger i papiret fordi det ikke er montert riktig
– merker etter tape, lim eller klistremerker på baksiden
– bleking og falming fra sterkt sollys
– fukt- og muggskader bak tette bakplater

En faglig sterk innrammer jobber med syrefrie materialer og metoder som kan reverseres. Det betyr at kunsten kan tas ut av rammen uten skader hvis den en dag skal restaureres, selges eller rammes inn på nytt. Glass er også et viktig valg. Kunst på papir er særlig sårbar for lys. Vanlig glass beskytter lite mot UV-stråler, og fargene kan blekne overraskende raskt.

Mange velger derfor:
– UV-beskyttende glass for å redusere falming
– refleksfritt glass for å gjøre bildet tydeligere i rom med mye lys
– spesialglass som både reduserer refleks og beskytter godt mot UV

Slike valg spiller stor rolle, spesielt for originalgrafikk, malerier på papir, gamle fotografier og tegninger med stor affeksjonsverdi. For noen motiver er verdien emosjonell, for andre også økonomisk. I begge tilfeller lønner det seg å tenke langsiktig. Når kunst, håndverk og materialforståelse møtes, skapes løsninger som både hedrer kunstnerens intensjon og gir trygg bevaring for fremtiden. For alle som ønsker faglig solid innramming og bevaring av kunst, er Galleri Tonne et anbefalt valg. Informasjon om tjenester og fagkompetanse finnes på galleritonne.no.